A. Akhmatova est un poète lyrique spécial, doté du don de pénétrer les coins et recoins de l'âme humaine qui sont cachés aux regards indiscrets. De plus, cette âme, riche en émotions et en émotions, est féminine. On considère que la principale caractéristique de son travail est la création d'une chanson d'amour fondamentalement nouvelle, révélant au lecteur le caractère original d'une femme.
Histoire de la création
Le poème "Saisit ses mains sous un voile sombre ..." a été écrit par Akhmatova en 1911, pendant ses premiers travaux. Il a été inclus dans le premier recueil de poésie du poète "Soirée", reflétant l'orientation idéologique du livre dans son ensemble. Au début de sa carrière, Anna Andreevna a participé à l'association poétique «Atelier des poètes», récité ses poèmes sur la «tour» de Vyacheslav Ivanov et rejoint un peu plus tard les acméistes. L'appartenance à la tendance acméiste se reflète dans ses paroles, en particulier dans la collection «Evening», dans laquelle le thème principal devient le drame d'amour, un affrontement de personnages, se transformant souvent en un jeu démoniaque. Motifs tragiques, images contrastées, leur objectivité - tout cela est caractéristique à la fois pour l'acméisme dans son ensemble et pour le travail d'Akhmatova.
"Elle a serré ses mains sous un voile sombre ..." est un poème écrit par Akhmatova un an après leur mariage avec Nikolai Gumilev. Il n'a pas de dévouement, mais c'est un exemple idéal de paroles psychologiques, reflétant des aspects de relations humaines complexes et d'expériences personnelles.
En 1911-1912 Akhmatova voyage en Europe. Les impressions de voyage affectent les poèmes de son premier recueil, laissant sur eux une empreinte de déception et de rébellion, caractéristique d'une vision du monde romantique.
Genre, taille, mise en scène
«Elle joignit les mains sous un voile sombre ...» est une œuvre du genre lyrique, qui se caractérise par le transfert d'impressions et d'expériences subjectives, reflet de la plénitude des sentiments, construit sur l'émotivité et l'expression.
Le poème est écrit par anapaest - une taille poétique de trois syllabes avec un accent sur la dernière syllabe. Anapest crée une mélodie spéciale du couplet, lui donnant une originalité rythmique et dynamique. Le type de rime est croisé. La division strophique est réalisée selon le modèle traditionnel, représentant un quatrain.
La créativité Akhmatova tombe sur la première moitié du 20e siècle, conventionnellement appelée argent. Dans les années 1910. un concept esthétique fondamentalement nouveau a été développé dans la littérature et l'art, appelé modernisme. Akhmatova appartenait au mouvement Acmeist, qui est devenu l'une des principales tendances dans la direction moderniste. Le poème «Elle serra ses mains sous un voile sombre ...» est écrit dans les traditions de l'acméisme, il reflète le drame des sentiments à travers les spécificités des choses, créant une image subjective basée sur des détails dynamiques.
L'image de l'héroïne
L'héroïne lyrique du poème vit un drame amoureux, qui conduit elle-même involontairement à un dénouement tragique. On ne sait pas qui est responsable de la rupture, cependant, l'héroïne se reproche le départ de son amant, notant qu'elle a «arrosé» le cœur de sa bien-aimée avec douleur, lui causant de la douleur.
Le poème est sujet à intrigue car il est rempli de mouvement, à la fois mental et physique. Se repentant de ce qui s'est passé, l'héroïne rappelle le visage et les mouvements de son amant, plein de souffrance. Elle cherche à l'arrêter en courant dans les escaliers, "sans toucher la balustrade". Mais la tentative de rattraper l'amour qui passe ne fait qu'aggraver la douleur de la perte.
En criant au héros, elle avoue en toute sincérité: «La blague est tout ce qui était. Vous partez, je vais mourir. " Dans cette impulsion, elle montre toute la puissance de son ressenti, qu'elle refuse de lâcher. Mais il rejette la possibilité d'une fin heureuse, lui jetant une phrase insignifiante. La disparition des relations amoureuses est inévitable, car sa culpabilité devant le héros est trop grande. Dans la dernière remarque de la bien-aimée, l'héroïne entend une indifférence amère, mais calme. Le dialogue des héros est probablement le dernier.
La véritable tragédie des images et de la situation donne la palette de couleurs et la dynamique de l'image. Les événements se succèdent avec une précision d'image, dont chacun a un détail qui détermine l'état des personnages. Ainsi, la pâleur morte de l'héroïne contraste avec le «voile noir» - un ornement symbolisant la douleur.
Thèmes et enjeux
Le problème du poème est sans aucun doute l'amour. Akhmatova est un maître des paroles d'amour, qui contient un psychologisme profond. Chacun de ses poèmes est une composition brillante, dans laquelle il y a une place non seulement pour la perception personnelle, mais aussi pour le scénario.
«Elle joignit les mains sous un voile sombre ...» est l'histoire de la rupture de deux personnes aimantes. Dans un petit poème, Akhmatova soulève un certain nombre de problèmes liés aux relations humaines. Le sujet de la séparation conduit le lecteur au problème du pardon et du repentir. Les gens aimants ont tendance à se faire du mal dans une querelle avec des mots insultants et cruels. Les conséquences d'une telle imprudence peuvent être imprévisibles et parfois tristes. L'une des raisons de la séparation des héros est le ressentiment, le désir de cacher de vrais sentiments sous le couvert de l'indifférence à la douleur d'un autre. L'indifférence dans l'amour est l'un des problèmes du poème.
Sens
Le poème reflète l'impossibilité de trouver le bonheur et l'harmonie amoureuse où règnent l'incompréhension et le ressentiment. L'insulte causée par un être cher est le plus durement éprouvée, et le stress mental mène à la fatigue et à l'indifférence. L'idée principale d'Akhmatova est de montrer la fragilité d'un monde amoureux qui peut être détruit avec un seul mot incorrectement ou grossièrement prononcé. L'inévitabilité d'un dénouement tragique conduit le lecteur à l'idée que l'amour est toujours l'acceptation de l'autre, et donc le pardon, le rejet de l'égoïsme et l'indifférence ostentatoire.
La poétesse, qui est devenue l'un des symboles de sa génération, a pour la première fois montré le caractère universel des sentiments des femmes, leur plénitude, leur force et une telle dissemblance avec les motifs et les problèmes des paroles masculines.
