Une place particulière dans l'œuvre d'Alexandre Sergeyevich Pushkin est occupée par des poèmes consacrés à la beauté de la nature indigène. Dès l'enfance, le poète a été imprégné d'amour pour ses étendues natales et l'a ensuite capturé dans ses œuvres avec l'ardeur d'un vrai patriote. Le poème "Matin d'hiver" est familier au lecteur, même depuis le programme scolaire - il est l'une des créations les plus expressives et vivantes de Pouchkine sur l'hiver. L'auteur dessine le triomphe d'un matin d'hiver, transmet l'humeur joyeuse d'une personne qui profite du début d'une nouvelle journée.
Histoire de la création
Pouchkine a écrit un poème en une seule journée - le 3 novembre 1829, alors qu'il rendait visite à une famille d'amis dans le village de Pavlovsky dans la province de Tver (la propriété de P.I. Wolfe) en route pour Saint-Pétersbourg. Le domaine est situé sur la rive droite de la rivière Darkness, qui est décrite dans le «Matin d'hiver» de Pouchkine. C'est cette rivière, scintillante sous la glace, et la forêt transparente de Pavlovsky, qui ont inspiré le poète à une description si colorée du paysage hivernal.
Il y a deux héros dans le poème: le héros lyrique et la beauté à qui il adresse son dialogue, la qualifiant de «belle amie» et de «douce amie». À qui le Winter Morning est dédié est un point discutable, mais de nombreux critiques littéraires et critiques conviennent que Pouchkine l'a probablement écrit pour sa femme bien-aimée, Natalya Nikolaevna Goncharova.
Genre, mise en scène, taille
Le poème est traditionnellement attribué au genre des paroles de paysages. Le nom lui-même évoque le lecteur avec des images de la nature russe et une forêt parsemée de neige. Ici, Pouchkine agit comme un poète réaliste - les images qu'il décrit sont concrètes et capturent des phénomènes ordinaires et familiers. Nous avons devant nous une magnifique image d'un hiver russe typique, à travers lequel se transmet l'état interne du héros lyrique.
Particulièrement mélodique est donné à l'œuvre par la taille préférée d'Alexandre Sergeyevich - l'iambique à quatre pieds. De plus, le poème est écrit par la soi-disant rime mixte (AAVSSV), dans laquelle la rime féminine (première, deuxième, quatrième et cinquième lignes) est diluée avec le mâle (troisième et sixième lignes). Une telle construction de la strophe permet au poète de souligner la facilité du poème.
Images et symboles
De la première phrase «Givre et soleil; merveilleuse journée! " la nature agit comme le personnage principal du poème, et toutes les images et les symboles sont inextricablement liés au motif d'un matin d'hiver, joyeux et clair.
Dans la première sixième image est une image d'un matin glacial, plein du triomphe de la vie et de la lumière. Le héros lyrique fait appel à sa bien-aimée, dessine l'image d'une belle, sereine, habitant dans la félicité d'un rêve. Il l'appelle aussi «l'étoile du nord», et par cette image romantique Pouchkine signifie la plus belle femme de la capitale du nord de la Russie. L'auteur utilise l'image d'Aurora (dans la mythologie - la déesse de l'aube du matin) dans un sens commun, c'est-à-dire l'appelle l'aube du matin elle-même, car en poésie la représentation d'Aurora comme symbole du lever du soleil est très courante.
Ce qui suit est une description d'une soirée pluvieuse précédant un matin clair: la lune brille dans le ciel - un symbole de solitude, qui est entourée d'un blizzard diabolique, d'un ciel nuageux, d'une beauté sombre et triste. Mais ici, le héros lyrique dépeint à nouveau un matin d'hiver festif, des images d'une rivière et d'une forêt apparaissent - toutes ces descriptions colorées du paysage ne sont pas seulement un arrière-plan, à travers ces images, le monde intérieur du héros est révélé.
Néanmoins, les images de la nature sont remplacées par le charme de la vie rurale: maintenant "le poêle inondé se fissure avec une joyeuse fissure", un banc de poêle et un éclat ambré, et une pouliche brune apparaît. Cette image statique est doucement remplacée par une scène plus vivante et dynamique, où le lecteur voit un nouveau personnage - le «cheval impatient». Sa course symbolise le mouvement vers l'avant, la poursuite constante de la vie, l'énergie sans fin des héros de la nature environnants.
Les sujets
Deux thèmes sont étroitement liés dans le poème - le thème de l'amour et le thème de la beauté de la nature. Le héros lyrique réveille sa bien-aimée pour qu'elle voie le charme fugace d'un matin d'hiver. Grâce aux appels de la première strophe, nous comprenons que le héros traite sa bien-aimée avec toute la tendresse et l'inquiétude.
Mais le thème principal du poème est la description d'une matinée d'hiver ensoleillée. Pouchkine peint un paysage enneigé avec son optimisme inhérent et son amour pour tous les êtres vivants, et même le rude hiver russe ne fait pas peur au héros - il veut profiter de ce matin glacial, car c'est sa nature natale qui soutient sa force.
Sens
«Matin d'hiver» n'est pas seulement une description colorée de la nature et des sentiments qui ont englouti le héros lyrique, il contient une idée beaucoup plus importante. Dans le poème, le poète capture le sentiment de plénitude et de joie de vivre, le plaisir de voir un matin d'hiver magique. Tout est harmonieux ici, il n'y a pas de romantisme avec sa lutte et le défi des éléments, ici l'homme est un avec la nature et vit avec elle selon les lois générales.
Le contraste entre le mauvais temps d'hier et le matin lumineux souligne l'humeur exaltée et inspirée du poème. Pouchkine montre donc clairement que l'idée principale du travail est qu'après une tempête et une morosité, un matin ensoleillé et clair s'installe invariablement.
Alexander Sergeevich Pushkin dans son poème a créé un véritable standard d'harmonie - un homme est un avec le monde, le soleil coexiste avec le gel, le mauvais temps est remplacé par une journée ensoleillée. L'auteur a voulu nous transmettre cette compréhension philosophique de la vie, car il est beaucoup plus difficile de profiter d'un matin glacial et paisible si votre vie n'a jamais eu de soirée pluvieuse.
Moyens d'expression artistique
L'antithèse sur laquelle le contraste est construit dans la deuxième strophe donne au poème une coloration spéciale. Le héros lyrique se souvient de l'émeute de la nature d'hier, alors maintenant ils sentent le matin plus calme.
Le poète exprime la beauté unique de la nature russe à l'aide de différents chemins. Les épithètes positives "belle amie", "ciel bleu", "tapis magnifiques", "rivage mignon" évoquent des images agréables, résonnent avec l'âme du lecteur, tandis que des épithètes négatives et même sombres "ciel nuageux", "nuages sombres" et comparaison " la lune, comme une tache pâle »transmet une humeur morne et sombre.
En même temps, il ne pouvait se passer d'une imagerie artistique plus élégante. Les métaphores «fermées par le regard béat» et «les tapis magnifiques ... la neige gît» sont utilisées par l'auteur pour renforcer les images qui l'ont frappé, mais en même temps elles sont introduites non pas maladroitement, mais délicieusement, avec l'habileté d'un vrai poète.
Le poème «Matin d'hiver» est remarquable non pas tant par les symboles et les techniques artistiques que par l'idée qui y est intégrée. La nature y joue un rôle de premier plan et l'homme est en constante interaction avec elle, car elle, comme un héros lyrique, comme son amant, est vivante. Le poète «l'anime» en personnifiant «le blizzard était en colère», «l'épinette devient verte», «la rivière scintille», et le tableau tout entier joue avec de nouvelles couleurs, parce que les paysages sont ressentis comme faisant partie d'une vie en mouvement rapide sans relâche.
