Dans la littérature russe, les personnages souffrant de troubles de la personnalité psychologique sont assez courants. Et les œuvres de N.V. Gogol ne fait pas exception. Il a su pénétrer l'âme humaine afin de montrer au lecteur l'angoisse de la souffrance d'un Russe. Une petite vision étrange du monde a grandement influencé le texte de ses œuvres. Le sentiment de désespoir profond est l'un des motifs les plus importants de son travail. Le monde de ses héros est plongé dans la folie. Mais qui aurait pensé que ses histoires recueillies dans la série des histoires de Pétersbourg deviendraient une sorte de petite encyclopédie du «petit homme» qui ouvrirait la porte au lecteur, pénétrée de douleur et de solitude.
Histoire de la création
L'histoire a été écrite en 1834, pendant la période de travail sur plusieurs autres histoires, plus tard combinée dans le cycle général "Contes de Pétersbourg". À ce moment, Nikolai Vasilievich a commencé à prendre le travail de l'écrivain très au sérieux et y a vu le seul sens de la vie. Il travaille beaucoup, presque sans repos, les critiques, dont V.G., commencent à parler de son travail. Belinsky.
Puis Gogol a été fasciné par les histoires d'Odoevsky du cycle "House of Crazy People" et, peut-être, cela a influencé l'idée de son histoire dans une plus grande mesure. Il y avait aussi deux autres idées littéraires adaptées à l'intrigue: Notes of a Crazy Musician, ainsi que la comédie non écrite Vladimir 3rd Degree. Dans ces œuvres, l'intrigue est tracée, semblable au thème des notes. L'accent était mis sur les héros qui sont finalement devenus fous.
Gogol a écrit des notes basées sur ses propres observations, alors qu'il a lui-même servi dans le département. L'histoire contient des éléments liés à la vie personnelle de l'écrivain. Par exemple, la «Maison Zverkov» près du pont Kokushkin est la maison dans laquelle l'écrivain lui-même et son ami ont vécu en même temps.
Lors de la première publication, l'ouvrage n'a pas passé de restrictions de censure, ce dont N.V. Gogol, avec une certaine déception, a écrit A.S. Pouchkine:
Un crochet de censure assez désagréable est sorti hier concernant les «Notes d'un fou»; mais, Dieu merci, aujourd'hui est un peu mieux; au moins je dois me limiter à jeter les meilleurs endroits ... Sans ce retard, mon livre pourrait être publié demain.
Genre et mise en scène
"Notes of a Madman" est généralement appelé une histoire en raison du volume moyen, de la concentration sur un scénario et d'un certain nombre de personnages, insuffisants pour le roman et excessifs pour l'histoire. Il est écrit dans le genre des notes de journal que le personnage principal a écrit pendant quatre mois.
La direction dans laquelle Nikolai Vasilyevich Gogol a écrit était difficile à concrétiser. Les chercheurs littéraires l'ont appelé plus tard "Gogol". Elle est née précisément au moment où les histoires de Petersburg sont apparues dans les années 40, et ont servi de base à l'émergence de l'école naturelle. C'est l'un des noms conventionnels du réalisme critique, qui n'a commencé à apparaître que dans la littérature russe de l'époque. Les principales caractéristiques de ce domaine:
- réalisme de l'expression artistique;
- la présence de sujets importants sur le plan social;
- attitude critique envers la réalité sociale.
Composition
La composition de l'histoire est divisée en cinq parties, dans lesquelles la tension augmente assez fortement, augmentant dans l'âme du héros à chaque nouvelle ligne.
- Tout commence par une histoire sur la vie plutôt sans valeur de Poprishchina et ses désirs secrets.
- Ce qui suit suit l'action principale: le héros rêve d'épouser la fille de son patron - Sophie, sa beauté a frappé le cœur pauvre de la malheureuse officielle.
- L'événement se développe, on voit les débuts de la folie dans la tête du protagoniste, au moment où il semble entendre la conversation de deux chiens dans la rue, dont l'un est l'animal de compagnie de Sophie. Popreschin suit les animaux pour en savoir plus sur la maîtresse, puis décide d'un acte assez étrange: voler des lettres du panier d'un petit chien et les lire. Des lettres qu'il apprend sur Teplov - l'époux potentiel de sa bien-aimée, et cette nouvelle le plonge dans le désespoir.
- Le point culminant de l'action a lieu au moment où le héros cesse de se rendre au service et commence à imaginer qu'il est l'héritier caché du trône espagnol.
- L'histoire se termine assez tragiquement: Popischina est placé dans une maison de fous, où il est confronté aux horreurs des malades mentaux et essaie d'écrire une lettre à sa mère pour lui demander de l'aide.
Les personnages principaux et leurs caractéristiques
- Le personnage principal dont nous avons été invités à lire les notes par l'auteur - Aksenty Ivanovich Poprishchin. Le fonctionnaire qui est impliqué dans la réécriture des articles dans le département. Son travail principal est de faire des plumes pour le directeur du département. Ce personnage nous rappelle beaucoup Akaky Akakievich Bashmachkin de l'histoire "The Overcoat". Il est également seul, pendant quarante-deux ans de sa vie, il n'a pas réussi à avoir une famille ou au moins quelques amis proches. Sa position est extrêmement pauvre, le héros a constamment honte de sa robe démodée et de lui-même, y compris. Dans ses temps libres, il lit presque toujours le magazine Northern Bee, est allongé sur un canapé et visite parfois le théâtre, considérant cet endroit comme la plus haute manifestation de l'art réel. En général, son comportement ne semble pas étrange au lecteur, mais à chaque nouvelle note, les doutes quant à sa santé mentale augmentent. Le nom de famille du héros n'a pas été choisi par hasard par Gogol. Poprishchin - vient du mot "champ", c'est lui qui décrit l'idée maniaque qui a surgi dans la tête d'Aksenty Ivanovich. Tout au long de l'œuvre, il essaie frénétiquement de trouver une destination afin au moins de voir en quelque sorte le sens de sa propre existence.
- Poprisme bien-aimé - Sophie, fille du directeur du département. Une jeune fille incroyablement belle qui appartient au personnage principal avec une certaine part d'ironie. D'après les lettres des deux petits chiens, on sait qu'elle a nargué Aksenty Ivanovich, le comparant avec la vieille tortue. Gogol n'essaie pas de caractériser l'héroïne d'une manière spéciale, mais il indique clairement au lecteur que les personnes de son entourage ne peuvent tout simplement pas partager les sentiments des conseillers titulaires.
- Teplov - la camelote, que Poprishchin apprend également des lettres volées. Il n'y a aucune information particulière à son sujet, à part le fait que Sophie lui a donné son cœur.
- chef de département - une personne qui est souvent mentionnée dans les notes. Le patron immédiat est Aksenty Ivanovich. Au début du travail, il est apparu sous un jour positif, mais après avoir appris le mariage à venir de sa fille avec Teplov, son opinion a radicalement changé. Poprishchin appelle le réalisateur un franc-maçon et un stupide bouchon qui n'a aucune opinion de lui-même.
- Medzhi et Fidelka - pas les derniers héros du travail. C'est dans les conversations et la correspondance mystérieuse de ces chiens que se reflète le côté fantastique de l'histoire. Ainsi, N.V. Gogol voulait transmettre les mœurs et la morale de la société laïque et à quel point elle est pourrie.
Les sujets
Le petit homme est le thème principal des Notes. Cette image est apparue à plusieurs reprises dans les histoires de Petersburg. Gogol était particulièrement préoccupé par ce problème, car étant jeune, il était souvent confronté à l'injustice envers les personnes de rang inférieur. Lorsqu'il est arrivé à Saint-Pétersbourg en 1829, il a été littéralement choqué par l'inégalité existante qui avait pris racine dans la société. Il a personnellement connu toute la douleur d'une personne qui n'a pas assez d'argent pour un nouveau pardessus, ou la détresse des jeunes artistes lorsqu'il a suivi des cours de dessin à l'Académie des Arts.
C'est pourquoi Gogol a voulu montrer la vie des gens dans des conditions inhumaines. Et les «Notes d'un fou» deviennent la pièce la plus tragique de tout le cycle. Tout ce qui arrive à Aksenty Ivanovich ne peut pas être appelé une simple histoire sur la vie d'un pauvre. Ce sont des notes à travers lesquelles des cris de désespoir fous sont entendus, des appels à l'aide, des expériences douloureuses. L'existence entière du protagoniste n'est concentrée que dans les limites de sa propre tête. Les remords constants, la solitude et la pauvreté le poussent à aller là où il n'y a pas d'issue. Le monde de la folie, comme les portes de l'enfer, se déroule devant lui et capture dans son réseau. Il est surprenant que ce soit la folie qui amène le héros à un raisonnement assez sensé sur son propre manque de droits.
Problèmes
L'histoire aborde un certain nombre de questions assez importantes. Et le problème de la pauvreté désobligeante est l'un des principaux. Dans le héros lui-même, une protestation est conclue contre les fondements sociaux injustes, où il n'y a plus de concepts tels que «raison» et «justice». En effet, dans un tel environnement, de nombreuses personnes commencent à se sentir opprimées et faibles. Il y a un moment de compétition et de comparaison de soi avec les autres, ce qui conduit au doute de soi total. La condamnation et la négligence de ceux qui n'occupent pas les postes les plus prestigieux, au final, peuvent conduire à des troubles plus graves qu'un incident dans le département de Saint-Pétersbourg.
Un autre problème majeur est la solitude. Poprischev incarne ce concept. Il est abandonné par tout le monde, personne ne veut le comprendre. Et Gogol essaie d'attirer l'attention du lecteur sur le fait que toute personne, indépendamment de son statut social et de sa situation financière, mérite la participation. Dans chacun, vous pouvez essayer de discerner les fonctionnalités brillantes, chacun mérite de l'aide et du soutien. Cependant, souvent, les personnes qui perdent la loterie ne sont nécessaires à personne. Et à un moment où la solitude entoure de tous côtés, vous pouvez vraiment devenir fou.
Sens
L'idée principale de l'œuvre est de rejeter l'inégalité et l'oppression existantes envers les individus. La société n'a même pas le temps de penser au fait que la violation des principes moraux peut blesser quelqu'un. Et la douleur de l'humiliation publique devient doublement pire quand une personne essaie de faire face seule et perd le plus souvent dans cette bataille inégale.
L'auteur oriente son idée principale non seulement sur le chemin de la condamnation d'un système hiérarchique injuste. Elle erre de l'autre côté de la médaille - la personnalité du petit homme écrasée dans les meules de l'ignorance et de l'envie. Ses pensées sont aussi superficielles et vaines que le monde intérieur des chiens qui parlent. Que veut-il de la vie? Pour devenir comme des messieurs, épouser une noble demoiselle, entrer dans une société choisie, qui lui promet respect et admiration aux yeux des représentants du monde. Ses valeurs sont fausses, car en elles il n'y a ni véritable amour, ni étincelle divine d'appel, ni détermination de l'esprit. Ces fantômes sans importance et faux contribuent également à la triste fin. En les atteignant et en les voulant, une personne se perd.
Critique
Les critiques ont plus souvent répondu favorablement à la nouvelle histoire de Gogol. Puis il est déjà devenu une figure influente et éminente du monde littéraire. Ils ont écouté son opinion, ses œuvres publiées volontiers. De nombreux critiques ont deviné le plus grand talent du maître et l'ont décrit plus d'une fois. Bien sûr, la presse gouvernementale, dirigée par Faddey Bulgarin, le même "Northern Bee", présenté dans le texte du livre, a décrit sarcastiquement et méchamment le nouveau travail de l'auteur, qui n'était déjà pas apprécié dans les cercles officiels.
Mais la critique mémorable de V.G. Belinsky:
Prenez les notes d'un fou, ce laid grotesque, cet étrange rêve fantaisiste d'un artiste, cette moquerie bon enfant de la vie et de l'homme, une vie misérable, un homme misérable, cette caricature dans laquelle un tel abîme de poésie, un abîme de philosophie, cette histoire mentale de la maladie, esquissée sous une forme poétique, étonnante par sa vérité et sa profondeur, digne du pinceau de Shakespeare: vous riez toujours d'un niais, mais votre rire est déjà dissout dans l'amertume; c'est rire d'un fou, dont le délire fait rire et suscite la compassion.